Открытие персональной выставки Марии Зайцевой — художника и куратора, лауреата международного конкурса «Образ книги» (2024), руководителя студии печатной графики.
В графических сериях автор обращается к идее озарений как особой чуткости художника. Работы отражают осмысление категорий хаоса и порядка, где внутренний и внешний хаос предстаёт точкой напряжения, источником потока идей, а порядок — системой художественного воплощения идеи в материале. В таком контексте создание художественного произведения становится способом взаимодействия с этим потоком.
Центральной метафорой творческого импульса в экспозиции выступает знак звезды. Он возникает как визуализация озарения, контакта с личным бессознательным. Внутренний и внешний потоки сталкиваются, рождая новые смыслы, а художник одновременно выступает и проводником, и творцом.
Центральной метафорой творческого импульса в экспозиции выступает знак звезды. Он возникает как визуализация озарения, контакта с личным бессознательным. Внутренний и внешний потоки сталкиваются, рождая новые смыслы, а художник одновременно выступает и проводником, и творцом.
Точкой отсчёта для многих работ в жанре «книга художника» стали тексты Велимира Хлебникова. Поэт-футурист, разрабатывавший идею общечеловеческого языка и исследовавший глубинные слои слова, оказался близок авторскому методу Марии. Её абстрактные композиции со знаками звёзд прямо отсылают к хлебниковским космологическим образам, а сам процесс создания книги трактуется как погружение в мир автора и одновременное отражение мира внешнего. Космологический мотив «звездного потока» перекликается с хлебниковскими поисками универсальных законов вселенной — от «звездной азбуки» до попыток связать слово и число, время и пространство.
Особое внимание в проекте уделено материалу и технике. В экспозиции представлены металлические доски как самостоятельные объекты, инсталляции, а также книги-объекты, собранные и разобранные на отдельные листы. Мария Зайцева работает преимущественно в техниках печатной графики, сочетая традиционные и экспериментальные подходы. Монотипия позволяет зафиксировать момент спонтанного, интуитивного движения — именно так рождается первичный импульс. Напротив, офорт даёт возможность контролировать каждый этап создания печатной формы, доводя замысел до кристально ясной структуры. Использование нетрадиционных материалов добавляет неожиданные эффекты, раскрывающие первоначальный замысел с новой стороны.
Особое внимание в проекте уделено материалу и технике. В экспозиции представлены металлические доски как самостоятельные объекты, инсталляции, а также книги-объекты, собранные и разобранные на отдельные листы. Мария Зайцева работает преимущественно в техниках печатной графики, сочетая традиционные и экспериментальные подходы. Монотипия позволяет зафиксировать момент спонтанного, интуитивного движения — именно так рождается первичный импульс. Напротив, офорт даёт возможность контролировать каждый этап создания печатной формы, доводя замысел до кристально ясной структуры. Использование нетрадиционных материалов добавляет неожиданные эффекты, раскрывающие первоначальный замысел с новой стороны.