Слово Востока: поэзия восточных стран

Язык нужен не только для передачи информации, но и для украшения окружающей нас действительности.  В этом деле более всего преуспела поэзия. Поэтическое слово наполнено многообразием метафор и эпитетов — порой уходящих в гротеск, порой приближенных к реалистичному описанию объектов и событий.

У каждого народа на земле своя поэзия, построенная на переплетении этнических и национальных традиций и авторском самовыражении поэта-творца. Пожалуй, наиболее интересной в этом плане является поэзия восточных стран. Красота слова ближнего Востока, философия индуизма, лаконичность хайку будоражат воображение, рисуя в сознании красочные полотна восточной поэтической мозаики. Многие имена у нас на слуху: Мацуо Басё, Ибн ар-Руми, Тао Юаньмин, Сирадж. Но ещё больше скрыто от нас в тени более знакомой западному читателю поэзии.

Наша подборка электронных книг из базы данных Proquest Ebook Central заново познакомит вас с творчеством как известных поэтов, так и новых имен из стран Ближнего Востока, Индии, Китая, Кореи и Японии. Аль-Набига, Шри Ауробиндо, Ли Бай, Бай Цзюйи, Лу Ю., Ким Соуол — эти и многие другие персоналии вы обнаружите в подборке. 

Каждое из них вписано в определённый исторический и литературный контекст. Все вместе они показывают диапазон и глубину классического арабского поэтического выражения. Читаемые последовательно, стихотворения позволяют проследить постепенную эволюцию традиции.

Так, рассматривается творческое наследие Аль-Набига (535 — 604) — одного из последних арабских поэтов доисламских времён. Его стихи состоят в основном из панегириков и сатир, посвящены борьбе племён Хираха и Гассана, а также Бану Абс и Бану Дхубьян. Он является одним из шести выдающихся доисламских поэтов, чьи стихи были собраны до середины II века ислама и считались эталоном арабской поэзии. Эти поэты писали длинные стихи, сравнимые с эпическими поэмами, известными как Муаллакат. Они были развешаны на стенах Каабы для всеобщего восхищения и чтения. Подобные примеры позволяют детально проследить трансформацию поэтического слова от до исламского к раннеисламскому периоду.

Выходя за рамки простой хроники, автор книги Раймонд Фаррин описывает новый подход к оценке классической арабской поэзии. Единство стихотворения рассматривается не как линейная последовательность, а как сложный симметричный сюжет. Читателю предлагается изучить классические арабские произведения не как изолированные явления, а как часть великого мультикультурного наследия.

Книга «Маргиналы: индийская поэзия на английском языке» иллюстрирует и анализирует традицию индийской поэзии на английском языке. Она содержит отдельные очерки о поэтах, которые творили до и после обретения Индией независимости. Внимание уделяется как знаменитым поэтам-классикам (Дерозио, Тагора, Ауробиндо и Найдутак), так и современным авторам (Иезекииль, Махапатра, Рамануджан, Колаткар, Дас, Мораес, Дарувалла, де Соуза, Джуссавалла и Патель). 

Очень интересно творческое наследие Шри Ауробиндо (1872-1950) — философа, поэта и основоположника интегральной йоги. Его называют Гегелем Востока, в совершенстве знавшим индуизм и западное христианство. В молодости он был атеистом, а в зрелости — агностиком. Делом своей жизни индиец считал поэму «Савитри» — самое большое произведение в мире, написанное на английском языке.

Один из самых читаемых японских поэтов как в своей стране, так и во всем мире, Басё особенно любим теми, кто ценит природу, и теми, кто практикует дзен-буддизм. Рожденный в классе самураев, Басё отверг этот мир после смерти своего хозяина и стал странствующим поэтом и учителем. Во время путешествий по Японии он стал монахом-мирянином и изучал историю и классическую поэзию. Его стихи имели мистический характер и затрагивали универсальные темы через простые образы мира природы.

Хоть Басё и является крупнейшим представителем жанра, он не был его создателем — на момент его творчества эта форма процветала уже более четырёхсот лет. Эти ранние стихотворения, известные как хокку, идентичны хайку по количеству слогов и структуре, но функционируют иначе как жанр. В то время как каждое хайку представляет собой собственное созвездие образов и значений, хокку открывает серию связанных совместных строф в последовательности, называемой ренга [1].

Новаторство Басё заключалось в том, что хокку впервые обрели свою современную независимость. Его талант способствовал развитию стиля, любимого многими поэтами по всему миру, среди которых были Ричард Райт, Джек Керуак и Билли Коллинз. Книга «Хайку до хайку» включает в себя триста двадцать хокку, сочиненных между XIII и началом XVIII веков — от стихов придворного Нидзё Ёсимото до поэзии первого «профессионального» мастера жанра Соги и его учеников. В ней также представлены двадцать шедевров самого Басё.

Стивен Д. Картер знакомит с историей хайку и его эстетикой, классифицируя стихи по стилю и контексту. Его обширные комментарии и заметки о композиции и декорациях дополняют каждое произведение. Также он предоставляет краткие биографии поэтов, оригинальный японский текст в латинизированной форме и более ранние классические стихи.

«Колумбийская антология современной корейской поэзии» является на сегодняшний день одним из немногих актуальных собраний корейской поэзии XX века на английском языке. В антологии представлены двести двадцать восемь стихотворений тридцати четырех известных корейских поэтов: Со Чонджу, Ким Чиха, Чу Ёхан, Ким Со Воль и других.

Ранее индийская поэзия часто рассматривалось как своего рода имитация европейского романтизма. Валери Риттер демонстрирует её уникальную и особую функцию в Северной Индии. До 1885–1925 годов описание мира природы в индийской поэзии строилось традиционно для этого жанра, то есть с любовно-эротическим или религиозно-духовным подтекстом. С конца XIX века поэтика природы зачастую использовалась для решения социально-политических проблем — авторы создавали «новую поэзию» для защиты национального характера.

Изучая классическую поэзию на хинди, переводы английской поэзии, литературную критику и малоизвестные произведения, Риттер сочетает переводы со свежим литературным анализом, чтобы показать ключевую роль природы в понимании современности. «Цветы Камы» также раскрывают истоки влиятельной визуальной культуры, которая сегодня находит отклик в болливудском кино.

Вторая часть начинается со стихов Тао Юаньмина из Восточной Цзинь (317–420) и включает в себя не только известных поэтов периодов Тан (618–906) и Сун (960–1279), таких как Ван Вэй, Ли Бай, Ду Фу, Бай Цзюйи, Су Ши и Лу Ю, но также более двадцати менее известных поэтов.

Традиционно в Китае существует два жанра стихов о природе: тяньюань ши («стихи о поле/саде») и шань шуй ши («стихи о горах/воде»). Эти стихи часто читаются в свете даосской философии. Но большинство стихов этого сборника не обычные лирические песни, а чаще всего песни тоски, в которых читатель может услышать протест жизненного духа против гнёта человеческой цивилизации. Так, в своём длинном стихотворении «О, позволь мне вернуться» Тао Юаньмин воспевает свое стремление вернуться к природе, подальше от «сетей пыли».

Пожалуй, один из самых известных представителей этого жанра — Али ибн аль-Аббас ибн Джурайдж, широко известный как Ибн ар-Руми (836 — 896). Главное его творение — «Диван», содержащий любовную лирику, элегии и панегирики, а также стихотворную сатиру и эпиграммы. Во многих своих стихах он воспевал женскую красоту, природу и вино. За целый ряд своих произведений, содержащих фривольности или политическую сатиру, подвергался нападкам и преследованиям со стороны знати. Но в то же время имел довольно большое число политически влиятельных покровителей. Многие его стихи лишены традиционной для арабской поэзии самостоятельности бейта [2], однако отличаются языковым богатством.

«Просто жить: стихи и проза японского монаха Тонна» — антология, содержащая переводы ста тридцати четырех ута [3] Тонны и шестнадцати связанных куплетов (ренга) из его сборника «Травяная хижина», отрывки из прозаической критики «От лягушки на дне колодца», введение и пояснения, глоссарий важных имен и мест, а также список источников стихов.