4 июня в Научном зале им. Вяч.Вс. Иванова пройдёт лекция «После Автора: апроприация и деперсонализация в искусстве и философии» от Студенческого научного общества Философского факультета МГУ в рамках специального проекта «Стеллажи». В преддверии лекции магистрант Философского факультета МГУ Лада Паршина делится списком книг, которые читают молодые философы для понимания современного искусства. Молодёжный совет «Иностранки» ставит книги на полку в своих «Стеллажах» и призывает вас углубиться в чтение! 18+
#1
#3
#4
Знаменитое эссе Барта стало отправной точкой для переосмысления авторства в современной теории литературы и культуры. Барт утверждает, что текст не выражает замысел автора, а представляет собой пространство пересечения множества культурных отсылок. Источник смысла переносится от фигуры автора к самому тексту и акту чтения. «Смерть автора» открывает возможность множественности интерпретаций и радикально меняет представление о роли автора в процессе создания произведения.
#5
Текст «Что такое автор?» является одной из ключевых работ по проблеме авторства в гуманитарном знании XX века. Фуко отказывается понимать автора как источник смысла произведения и вводит понятие «автор-функции» — особого механизма организации, классификации и контроля дискурсов. Автор рассматривается не как индивидуальный творец, а как историческая и институциональная конструкция, регулирующая обращение текстов в культуре. Работа стала важнейшим продолжением и одновременно критическим уточнением концепции «смерти автора» Ролана Барта.
#9
Книга представляет собой доступное изложение поздней эстетической теории Данто, посвящённой вопросу о том, что отличает произведение искусства от обычной вещи. Отталкиваясь от опыта современного искусства, прежде всего поп-арта, Данто показывает, что художественный статус объекта определяется не его внешними свойствами, а его включённостью в пространство интерпретации и теории. Для проблематики авторства работа важна тем, что ставит под сомнение представление об авторе как единственном источнике смысла произведения: значение искусства раскрывается через исторический, теоретический и институциональный контекст, в котором произведение существует и воспринимается.
#11
Сборник эссе одного из крупнейших теоретиков современного искусства, посвящённый критике ключевых модернистских представлений об искусстве. Краусс подвергает анализу идеи оригинальности, новаторства, уникального авторского жеста и художественной автономии. Особое внимание уделяется тому, каким образом авангард сформировал миф о художнике как исключительном творце. Работа позволяет рассмотреть авторство как культурный конструкт и проследить трансформацию понятия авторской оригинальности в искусстве XX века.
#13
Классическая работа одного из ведущих представителей рецептивной эстетики. Изер предлагает сместить внимание с автора как источника смысла на процесс чтения и восприятия текста. Согласно его концепции, произведение не содержит готового значения, а реализуется в акте взаимодействия текста и читателя. Работа имеет важное значение для проблематики авторства и показывает, что смысл произведения не может быть полностью сведён к авторскому замыслу и возникает в пространстве интерпретации.
14
Центр междисциплинарных исследований